“元宇宙”概念的走红对数字艺术收藏推波助澜

近年来，数字艺术品收藏越来越成为一种时尚潮流，从实体到虚拟，数字艺术藏品正在显著改变和丰富艺术市场生态，2022年更是掀起热潮。深圳作为一座创新城市，不乏艺术机构、艺术家、收藏家和艺术爱好者试水数字艺术藏品，大家在其中拓展自己的认知和观念，反过来也影响了这股潮流的趋势。

“元宇宙”助推数字艺术收藏

“几十万人抢1万份，结果一秒就没了!”，近日刚与“龙泉宝剑”数字艺术藏品失之交臂的年轻藏家鲁鲁吐露了自己的遗憾。“龙泉宝剑”是2006年列入首批国家级非物质文化遗产，这次售卖的数字艺术藏品是非遗传承人锻造的纯钧款高清图片。鲁鲁表示，为了抢到它，自己早早就把网络和手机准备好了，最后还是没能如愿。

这些故事至少会让人生出两个惊讶来：本以为数字艺术收藏很小众，原来如此火爆;本以为数字艺术藏品是新新潮人类玩的东东，没想到传统的非遗项目也能成为题材。其实数字艺术收藏已经兴起多年，2021年，数字艺术销售在全球范围内激增，一些默默无闻的数字艺术家短时间内就取得极高知名度，而许多本来就有高知名度的艺术家和品牌也都在探索通过数字艺术进行销售和营销。

深圳藏家陆先生分析，数字藏品之所以在这一两年开始火爆，一是因为更多平台提供了交易条件，数字艺术品的供应有了大幅提升。再就是疫情期间人们把更多的注意力分配在网上，而“元宇宙”概念的走红也对数字艺术收藏推波助澜。

数字艺术藏品展现独特身份象征

拥有一份虚拟数字作品实际上就是拥有一张图片，没有了把实体画作雕塑搬回家那份实实在在的质感，为什么还有这么多人趋之若鹜?

“如果一件作品全国限量发行一万份，别人没有我有，这种拥有感是最重要的。”深圳90后藏家亚雷介绍，数字藏品还可以展现拥有者的品位和审美偏好，给予买家一种独特身份象征。此外，买家们会形成一个有共同爱好的社群，后续还能买到艺术衍生品,当然投资增值也是考虑之一。

目前国内的数字艺术品销售价位大部分是9.9元到29.9元区间，如果价格再高就会附带相关的实物赠品，比如艺术家签名版画等。除了限量发售之外，也有单件上拍的方式，目前国际巨头拍卖行也在不断探索NFT作品拍卖市场。近日，金裕天成(深圳文化产权交易所全国艺术品拍卖中心独家运营方)在阿里拍卖平台首发了当代艺术家徐子薇《未完成星球》系列，斩获佳绩。

深圳本土IP运营商天拓文创近段时间联合故纸堆平台成功运作了《坐看云起时》《星光》《八骏图》等多个数字艺术藏品，颇受瞩目。记者发现，很多数字艺术爆款都是画风唯美，炫酷，符合年轻人审美的图像。同时，数字收藏在玩法和策划也有创新，比如《八骏图》有集齐八马召唤神龙的活动，藏友们可以互相置换。

天拓文创负责人、故纸堆艺术顾问梁锦坚建议，试水数字艺术品的藏家首先要选择有合规的，在行业比较知名的机构，其次要关注作品版权，因为不排除有些作品是没有版权的。此外，藏家也需要多了解艺术品在线下的艺术价值，了解艺术家背景。

给艺术生态带来多种可能性

数字艺术收藏的活跃也给艺术家生态带来了多种可能性，深圳市美术家协会主席，著名艺术家陈湘波是传统主流艺术家里面的先行者，3月15日，故纸堆与陈湘波艺术公益基金联名限量发售《春夏秋冬系列》数字藏品，这一次，1939份藏品秒罄。

深圳知名女艺术家薛扬表示，数字藏品在未来是一种趋势，也会更具平民性。不过网络安全也是至关重要和具有双刃性的，近期周杰伦的收藏遭黑客攻击就是一个案例。

90后新锐摄影家爱美丽对进入数字艺术藏品领域表示谨慎。她表示，作为线下实践为主的艺术家，一旦开启NFT的渠道而价值感难以体现的时候，线下就很容易让作品的权属、版本、价值被质疑。

深圳蓝艺术画廊ABLUE ART创始人、艺术策展人徐赓华认为，目前的数字藏品尝试可谓是大众体验新事物的必经过程，不过真正的数字艺术藏品不应是线下作品数字化这么简单。“伟大的艺术品和有价值的艺术品肯定是超前的，必须具备自我的全新逻辑，是新技术、新形式和新思维的结合。”

与此同时，数字艺术收藏潮流也引起了人们对于公共艺术文物资源的数字想象，比如将博物馆和美术馆藏品或展品引入到数字藏品领域，这样既能获取更大的流量和曝光，同时也可以为博物馆和美术馆增加收入。深圳市特区文化研究中心学术总监毛少莹认为，数字艺术藏品在弘扬传统文化方面应该有积极作用，比如有些国宝因为十分脆弱，不适合经常展示，如果能通过数字藏品方式让更多人欣赏是有意义的。不过如何能与现有的公立艺术机构的运作机制相适应，还需要更多的探索。(记者 杨慧)

关键词： 元宇宙概念 数字艺术收藏 数字藏品 销售价位